新时代之蜀我传奇
邛窑那些事儿1
【编者按】
“沉睡上千年，一醒惊天下！”中科院院士、中国高校“科技考古系”创始人朱清时先生曾经对邛窑以及邛瓷如此评价。在他看来，邛窑的发现之所以惊动世人，很大一部分原因是由于历史文献中鲜少有关于其记载，仅有只言片语透露其存在痕迹。譬如，《民国邛崃来县志山水志十五》有《十方堂》条：“十方堂，佛庙也，在南河岸……水泻沙崩，多出密器，未见文载。”
这段沉寂了上千年的历史，究竟在泱泱八个世纪中闪耀过怎样的光芒？它又有着什么样的故事，会在黄土之下低喃自语，最终为世人所知晓？
5月18日，是“世界博物馆日”。那一天，邛窑遗址公园将开园迎客，向世人展示其灿烂光辉的陶瓷烧制历史。开园之前，华西都市报—封面新闻记者亲自前往邛崃，去到邛崃邛窑遗址公园，感受千年前邛瓷的跳动；随后又采访了成都文物考古研究院研究员，陶瓷考古研究室主任黄晓枫，听她娓娓道来邛窑那些不为人所知的暗号。
□它埋藏在漫山遍野的青草之下，无数历史过客匆匆走过，鲜有人知道荒芜之下的秘密。
□它，就是邛窑。邛窑不仅是四川古代最大的青瓷窑系，也是西南地区最早的一批民窑。
籍籍无名 一醒惊天下
邛窑：中国彩绘瓷发源地
瓷塑人物
邛窑，是我国著名民间瓷窑之一，器物有各种盘、碗、罐等日用器皿，其中以丰富的小瓷俑最为生动形象，以创造了陶瓷省油灯而闻名全国。
邛窑创烧于南北朝、盛于唐五代，衰于宋。邛崃境内的窑火，燃烧了八个多世纪，烧出了声噪一时的“邛三彩”，也燃出了邛窑独有的彩绘瓷工艺。
不仅如此，邛崃境内还有着迄今为止发现的世界最大的龙窑。邛窑不是某单一窑址之专名，而是彼此关系明显、连续性也很清楚的多处古瓷窑遗址的总称。
它包括：南河十方堂、固驿瓦窑山、西河尖山子等七处古瓷窑遗址。
改写历史
独创釉下双彩技艺
彩绘盆
八百多年的窑火熄灭之后，南河之滨沉寂为一片农田，无人知晓暗藏其中的玄机……邛窑再度为世人所瞩目，应始于十九世纪末至二十世纪初叶。当时，被人们偶然发现的邛窑瓷器流传到成都古董市场，逐渐受到好古者的关注，最终现出身形。籍籍无名，而一时轰动四方。用“深藏不露”来形容邛窑，还真是一个蛮贴近的词语。
邛窑的发现，可以说是改写了中国古陶瓷史。
譬如，在南河十方堂邛窑遗址中发现出了40多米长的龙窑，据专家考证，该烧造时代为南朝到南宋时期。过去，古陶学界认定“唐以前没有超过30米的窑炉”，而邛窑中所挖掘出的遗址，修订了这一结论。当然，邛窑带给众人的惊喜，绝不仅仅于此。
邛窑最为业界津津乐道的，还是其瓷器上所绚丽夺目的色彩。邛窑彩瓷，釉色鲜艳，其中蕴含的是高超的釉下彩技术。釉下彩是邛窑最具特色的装饰工艺，在隋朝时开始出现，入唐以后大量增加。其方法为：用色彩在已成型晾干的素胚上描绘，然后罩釉，入窑烧造。
考古发掘中，邛窑遗址曾出土过一件联珠纹釉下彩绘器，比《中国陶瓷史》认定的中国釉下彩生产最早的湖南长沙窑，早将近两百年左右。所以不少学者认为，邛窑成为中国已发现的生产釉下彩瓷的最早窑堡，以及中国彩绘瓷的发源地。
瓷塑乌龟
对于这个推证，黄晓枫有着更为严谨的解释。她说：“准确说，邛窑是釉下双彩瓷器的发源地。因为从生产的时期而言，长沙窑的釉下双彩，应该是在唐代中期前后是其发展的鼎盛时期，它将技术运用的非常广泛。并且长沙窑所生产的瓷器，在唐代中期到晚期向外销售，产量和影响力都很巨大。所以，我们见到的长沙窑中彩绘瓷的出现应该是唐代。而在邛窑，我们推证到应该是隋朝到唐代早期，邛窑就出现了这种釉下双彩的装饰。这是我们见到的最早的釉下双彩的装饰，并且同类型的器物我们并没有在长沙窑中看到过，所以邛窑的彩绘瓷是比长沙窑要早的。”
说来也奇，除了彩绘瓷到底是起源于哪地的争论，邛窑与长沙窑的缘分还不止于此。长沙窑作为唐代南方规模巨大的青瓷窑场之一，又名铜官窑。比较邛窑和长沙窑会发现，两者除了使用的制瓷粘土和釉料由于分别来自两地而各有区别外，无论是窑炉、窑具，还是施彩技术、装饰方法、工艺流程，以及产品的种类、形态、色调，都毫无二致。如果将两窑的产品混放一起，很难将它们区分开来。有趣的是，还有专家把邛窑和长沙窑比作“姐妹窑”。
当然，黄晓枫也感叹，两者间的相似之处实在是太多了。“很多人都会问，是长沙窑影响邛窑，还是邛窑影响长沙窑。我觉得这个问题，从学术上而言是没有直接证据来佐证。可以说这两类窑是互相影响的。但是在一定程度而言，邛窑吸收其他制作工艺的能力十分强，同时，它也会向外辐射它独有的影响力。”
邛三彩
本土瓷器的“贵族产品”
三彩小碗
纵观邛窑瓷器，雕塑艺术品特别多，例如各类大小动物，胡商俑、武士俑、劳作俑、侍女俑、役仆俑等形象都用雕塑手法作出，就是一些实用生活用具、文房用具、储盛用具等雕塑艺术的作法也处处可见。
邛窑中一件件色彩鲜艳的瓷器，改写了《中国陶瓷史》中对于彩绘瓷发源地的论证。与此同时，“邛三彩”的发现，则代表了邛窑釉下彩瓷的最顶尖的技艺水平。“中国陶瓷史上，邛窑的器物唯一一个有自己的名称的，就是邛三彩。邛三彩代表着当时邛窑极具特色的器物生产，也是邛窑产品中的高端产品。”
想必对于唐三彩，大家早已不陌生，其声名远播中外，成为盛唐时期绚丽斑斓的艺术效果的代表之作，并在中国的陶瓷史上留下了浓墨重彩的一笔。在唐三彩夺目的光芒之下，邛三彩并没有显得黯然失色。在考古界，有着“北有唐三彩，南有邛三彩”之说。鲜为人知的是，邛窑的邛三彩有其独具的特色：高温、无铅、釉下彩。并且其制作的精良程度之高，高端的邛三彩曾作为贡瓷出入宫廷。
三彩香炉
1993年在邛崃市邛窑唐代民居建筑遗址，出土过一件五代时期的莲花纹盘印模，背面刻着“乾德六年二月上旬造官样，杨全记用”十五字环读铭文。印模的出土，说明邛窑曾在五代时期为皇室烧制贡瓷。此外，成都五代时期王建墓出土的随葬瓷器中，邛窑产品占有相当比例。可以看出，“邛三彩”曾是本土瓷器的高端产品，主要供古代宫廷、上流社会等使用。
“这件莲花纹盘印模，是中国陶瓷史上出现的最早的官用实物件。唐五代时期没有官窑，但是有官样。官样是官府在这个地方制样，通俗讲，就是所制作的器物要按照我这个样子来生产。它可以视作宫廷、官府对邛窑的陶瓷生产进行了介入，但是还谈不上系统管理。值得注意的是，官府之所以会在这里制样，表明是一定建立在这个东西是邛窑本地最好的产品基础上。而这件官样，从其外形特点来看，就是一件邛三彩的器物。我们可以得出结论，邛三彩作为邛窑彩绘瓷中的高端瓷器，应该是被当时的皇室所使用。”黄晓枫推测道。
不光如此，从邛窑的几处遗址中也可知晓，当时邛三彩以色彩鲜艳、釉色明亮著称，所使用的人群层次都较高。“目前邛三彩出土的地点，在龙兴寺遗址中有发现。当时的寺庙，应该是使用高端瓷器的场所。邛三彩的使用，都跟它所使用的场所规格比较高有关系。可以看出，当时的邛三彩，制作的非常的精良。”
那么，相对于如雷贯耳的唐三彩，两者之间又有着怎样的不同？在早期的一些资料显示中，不少学者认为，邛三彩作为一种高温瓷器，其烧造的温度远高于唐三彩，要在1200℃以上高温一次烧成。但是，黄晓枫的一席话又修正了这种说法。“这是以前的误解，最开始人们将邛三彩称为高温三彩，但是到后来的科学检测中发现，两者一样用的是二次烧成，工艺流程是非常接近的，只是在外观上有很大的区别。邛三彩更多的是被作为实用器在使用，比如壶、盘、碗、香炉等。而唐三彩泽作为随葬品，俑类较多，大家所看到的唐三彩俑，可能大部分都是埋葬在墓中的，不是作为的家中的陈设器物使用。”
“邛三彩可以定义为邛窑独有的产品，除了邛窑之外，没有任何的窑场生产过邛三彩。”虽然在战火纷飞中，邛三彩同邛窑一同被淹没于尘土之中，落寞于时光流转间。但是，就是典籍鲜有记载，仍无法抹灭其在历史长河中曾摇曳生光，上演一出火与土的完美融合。
省油灯
陆游点赞的“环保神器”
省油灯
“书灯勿用铜盏，惟瓷盏最省油。蜀中有夹瓷盏，注水于盏唇窍中，可省油之半。灯檠法，高七寸，盘阔六寸，受盏圈径二寸半，择与圈称者。”这是《陆放翁全集·斋居纪事》中对于一件来自邛窑器物的记载。
试想下，到底是怎样的奇物，连大文人陆游都禁不住赞叹道其精妙之处，并将其记录在册？这，便是来自邛窑的智慧结晶——省油灯。
1170年，陆游从临安来到四川，并在此度过了一段逍遥愉快的日子。他将在四川的日子悉数记下，写成了诗歌。据历史记载，陆游客居四川的时候，曾担任邛州天台山崇道观的主管，所吟诗歌中，涉及邛崃的达22首之多。
在邛州天台山，陆游见到了在别的地方不常见的“夹瓷盏”油灯，也亲自使用。所以，陆游专门记述了它的使用方法，而且认为将这种灯盏放到高七寸的灯台上效果更好。除此之外，陆游对于看书，还得出了一套经验。他在《斋居纪事》中称：使用蜡烛看书：“必令粗而短，勿过一尺，粗则耐，短则近”；使用油灯看书：“勿用铜盏，惟瓷盏最省油”。
省油灯，可谓邛窑瓷器中极富工巧的器皿，无它不仅是邛窑工人的一项伟大的发明，其中蕴含着中国古人的智慧。“省油灯的工作原理是利用水蒸发降温的原理降低油温，减缓油的燃烧速度，达到降低油耗的目的。我们可以看到的省油灯，可能初看与普通油盏一样，但它的碟壁是一个中空的夹层、碟壁侧面有一个小圆嘴，用来向夹层中注水，由此来降低油的温度。”邛崃邛窑遗址公园中，邛窑临展馆的讲解员廖禹寒向记者介绍道。
“而且人们曾做过一组实验，在相同的油量之下，同时点燃普通灯具与省油灯，省油灯可以多燃烧15分钟。除此之外，还有一组数据表示，省油灯相较于普通灯具，可以节省三分之一的油。”廖禹寒说。
俗语常道：“这人真不是一盏省油的灯”，以此略带贬义地评价道一个的人不好对付。却不想，省油灯作为一种极具科学原理的器物，成为了邛窑历史上闻名于外的代表之作。“这可能，也是咱们历史上较早出现的’环保’用具了，看来咱们蜀地的古人，还是很有节能的意识。”廖禹寒说道。
除了省油灯之外，展柜内一排栩栩如生、姿态各异的瓷塑也吸引着人们的目光。
只见这些不到一指长的瓷塑，却个个塑造的生龙活虎，细节之处令人赞叹。“邛窑瓷塑艺术始于唐，盛于唐五代，结束于宋。它以个体肖像进行塑造，集刻划、雕、塑三种手法表现形体。”廖禹寒介绍道其的历史内涵。“这一系列瓷塑呢，是作为小朋友们的玩具，这也可以间接地说明，当时咱们四川人民的生活还是相当富庶。因为如果经济没有发展的话，是很难有这样的消遣之物的。”廖禹寒说。
而在黄晓枫看来，瓷塑的出现，则代表瓷器的生产逐渐开始适应人们生活的需要。“瓷器作为商品，有需求就会生产。而这种瓷塑，就像是新的产品一样出现在了人们的视线中。在一般的老百姓中，接受度也很高。”
值得一提的是，所展出的瓷塑器物繁多，不仅有小狗、小乌龟等动物类，也有着人物和神物的种类。并且，其中一件瓷塑中人物所穿的衣饰颇有亮点，不像是四川本土的穿着特色。
“我们可以看到，那个小人所穿的衣服，具有当时胡人的特点。所以，能够证明当时四川之地的文化交流，也十分的兴盛。不仅如此，邛窑雕塑具有浓郁地方文化色彩，凸显地域文化的鲜明个性。”
封面新闻记者 李雨心
举报/反馈
